16 af de mest berømte arkitekter, der nogensinde har levet

Frank Lloyd Wright sagde:"Moderkunsten er arkitektur. Uden en egen arkitektur har vi ingen egen civilisations sjæl." Ja, bygninger er både en praktisk nødvendighed og et kunstnerisk udtryk for en kultur. Arkitekter gør civilisationen ikke kun mulig, men også smuk.

Vi vil udforske nogle af historiens mest berømte arkitekter, (i ingen særlig storhedsorden). Nogle er kendt for deres ikoniske værker eller varige indflydelse, mens andre rystede verden med deres innovative stilarter. Vi starter med en ægte renæssancemand, der havde utrolig indflydelse på en, der kom til arkitektur sent i livet.

1. Michelangelo
2. Mimar Sinan
3. Imhotep
4. Sir Christopher Wren
5. Louis Henry Sullivan
6. Le Corbusier
7. Antoni Gaudi
8. Ludwig Mies van der Rohe
9. Ieoh Ming Pei
10. Norman Foster
11. Arata Isozaki
12. Eero Saarinen
13. Dame Zaha Hadid
14. Frank Gehry
15. Sir David Adjaye
16. Frank Lloyd Wright

16. Michelangelo

Selvom han i dag er mere kendt for sit maleri og skulptur, Michelangelo var også en arkitektarkitekt. Faktisk, han var blandt de første til at afvige fra den klassiske stil og trodse traditionelle forventninger.

I 1523, Pave Clemens VII gav Michelangelo til opgave at designe et bibliotek i to etager oven på et eksisterende kloster. Michelangelo anvendte radikale principper til sit design af Firenze, Italiens Laurentianske bibliotek, bryde reglerne i den klassiske stil. For eksempel, han tog praktiske elementer, ligesom beslag, der traditionelt bruges som understøttende strukturer, og bruger dem kun til ornamentik.

Michelangelos mest berømte bidrag til arkitekturen er sandsynligvis kuplen i Peterskirken i Vatikanstaten. Det står som et af de mest genkendelige vartegn i verden og inspirerede mange efterlignere, såsom U.S. Capitol i Washington, D.C. Dog selve kuplen blev ikke færdiggjort, før Michelangelo døde. Forskere debatterer stadig om, hvor meget den ultimative konstruktion afviger fra Michelangelos planer.

15. Mimar Sinan

Michelangelos samtidige i det osmanniske imperium var Mimar Sinan. Arbejdede i det 16. århundrede, Sinan designet mere end 300 strukturer, herunder hovedsageligt moskeer, men også paladser, skoler og andre bygninger. Uden tvivl den mest indflydelsesrige tyrkiske arkitekt i historien, Sinan perfektionerede designet af den kuplede moske, som var et vigtigt symbol på både politisk magt og den islamiske tro på det osmanniske rige.

Selvom han er født kristen, Sinan blev indkaldt til Janissary Corps og konverteret til islam. Efter hurtigt at være steget til rang for chef for artilleriet, han viste først sit talent inden for arkitektur ved at designe befæstninger og broer. Han blev chef for de kejserlige arkitekter i 1538 og begyndte at bygge moskeer.

Hans mesterværker omfatter Edirne Selimiye -moskeen i Edirne, Kalkun, samt Süleymaniye -moskeen i Istanbul, Kalkun.

14. Imhotep

Men før Michaelangelo og Mimar Sinan var der Imhotep, der levede, der levede engang mellem 2667 f.v.t. og 2648 f.v.t. Selvom han blev født som en almindelig, Imhotep steg til at blive chefarkitekt for Farao Djoser fra Egyptens Tredje Dynasti og er kendt som den første arkitekt, blandt andre forskelle. Imhotep krediteres med at have designet faraos grav, trinpyramiden ved Saqqara. Verdens første pyramide, ifølge Discovering Egypt, den bestod af flere mastabas (strukturer med fladt tag med skrå sider, der havde været de traditionelle faraos begravelsesstrukturer), den ene stablet oven på den næste og blev mindre for hver gang. Resultatet er en 204 fod høj (62 meter) trinstruktur omgivet af et massivt kompleks, der overså Memphis, den gamle hovedstad. Graven ligger under pyramiden.

For at oprette trinpyramiden, Imhotep opfandt nye værktøjer og udstyr. Mens tidligere mastabas var blevet lavet af lermursten, Imhotep brugte stenblokke, og det ydre var dækket af kalksten. Imhoteps design påvirkede efterfølgende begravelsesstrukturer, kulminerede i de senere pyramider som den store pyramide i Giza. Takket være hans opfindsomhed, Imhotep, som også blev anerkendt som en healer, blev senere guddommeliggjort, tilbedt i Memphis og senere af grækerne, som forbandt ham med Asclepius, deres gud for medicin.

13. Sir Christopher Wren

Under normale omstændigheder, Sir Christopher Wren ville sandsynligvis være kendt som en stor arkitekt, men han er måske ikke gået over i historien som blandt de mest berømte arkitekter, der nogensinde har levet. Som det skete, imidlertid, Wren var på det rigtige sted på det rigtige tidspunkt, og han besad det rigtige talent.

Wren var professor i astronomi i Oxford, der kom til arkitektur, selvom han interesserede sig for fysik og teknik. I 1660'erne, han fik til opgave at designe Sheldonian Theatre i Oxford og besøgte Paris for at studere fransk og italiensk barokstil. I 1666, Wren havde afsluttet et design til kuplen i St. Paul's Cathedral i London. En uge efter at det blev accepteret, imidlertid, den store brand i London rasede gennem byen, ødelægger det meste - inklusive katedralen.

Den store brand skabte en uventet mulighed for Wren, og han var snart på arbejde med genopbygning. Selvom planer om en omfattende genopbygning af byen snart viste sig at være for vanskelige, i 1669, Wren blev udnævnt til landmåler for kongelige værker, hvilket satte ham i spidsen for offentlige byggeprojekter. Ultimativt, han havde sin hånd med at designe 51 kirker, samt St. Paul's Cathedral. Andre berømte bygninger designet af Wren omfattede Greenwich Hospital, som senere blev Royal Naval College, og facaden på Hampton Court Palace, begge i London.

12. Louis Henry Sullivan

Kendt for princippet om "form følger funktion, "Louis Henry Sullivan var ivrig efter at bryde fri fra traditionen og blev indflydelsesrig i at skabe en udpræget amerikansk arkitektur. Ligesom Sir Christopher Wren, Sullivan nød godt af en stor brand. Den store brand i 1871 i Chicago resulterede i et konstruktionsboom og gav arkitekter som Sullivan arbejde i de kommende årtier. Som ung mand, han arbejdede kortvarigt på kontorerne hos den berømte arkitekter Frank Furness og derefter William Le Baron Jenney. Han var kun 24 år gammel, da han i 1881 blev partner i Dankmar Adlers firma.

Da andre arkitekter som Jenney begyndte at implementere stål for at tillade højere strukturer, skyskraberen blev født. Sullivan var med til at skabe et nyt funktionelt design til disse nye, høje bygninger frem for at holde fast i forældede traditioner. På grund af dette, nogle omtaler Sullivan som "Skyskraberens far" (selvom andre tilskriver denne titel Jenney). Sullivans designs inkorporerede også både geometriske former og organiske elementer. Selvom det meste af hans arbejde blev udført i Chicago, hans mest berømte værk er den 10-etagers Wainwright Building i St. Louis, bygget i 1890, og Garantibygningen på 16 etager i Buffalo, bygget i 1894.

11. Le Corbusier

En schweizisk-fransk arkitekt født i 1887, Charles-Édouard Jeanneret leverede nogle af de mest betydningsfulde bidrag til arkitektur i det 20. århundrede. Han og maleren Amédée Ozenfant begyndte udgivelsen " L'Esprit Nouveau "i 1920 og skrev under pseudonymer. Jeanneret valgte et navn fra sin slægt:Le Corbusier.

Le Corbusier omfavnede funktionalisme, afviser overdreven ikke -strukturel ornamentik, og favoriserede de moderne materialer af beton og stål i sine strukturer. Han var især kendt for sine huse og ville blive en stor skikkelse i udviklingen af ​​den internationale arkitekturstil.

Le Corbusiers designs brugte fritflydende grundplaner, samt søjleunderstøttelse, der tillod vægge, der kunne placeres uafhængigt af strukturen. Han placerede sine bygninger på stylter, dels fordi han mente, at dette bidrog til en hygiejnisk livsstil. Og endelig, hans bygninger inkorporerede flade tage, der kunne rumme haver. Han beskrev et hus som "en maskine til at bo i." Le Corbusier opnåede flere patenter i løbet af sit liv, herunder et for sine karakteristiske vandrette glidende vinduer, der ville tage en bygnings længde.

10. Antoni Gaudi

Drevet af en tro på Gud og en kærlighed til naturen, den spanske arkitekt Antoni Gaudi udviklede en helt egen stil. Født i 1852 i Cataloniens region i Spanien, Gaudi var en ivrig katolik, der mente, at han kunne forherlige Gud ved at hente sin inspiration fra naturen, Guds skabelse.

Tager sine spor fra naturen, derefter, Gaudi foretrak kurver frem for lige linjer, varierede teksturer og levende farver. Hans unikke og lidt bizarre stil var til dels nygotisk, del avantgarde, del surrealistisk. Arkitekten og hans arbejde blev hurtigt synonymt med byen Barcelona. Imidlertid, i 1920'erne og 30'erne, den arkitektoniske verden begunstigede international stil, der stod stærkt i modsætning til Gaudis filosofier. Så det var først i 1960'erne, at Gaudi begyndte at opnå bred anerkendelse.

Katedralen i Sagrada Familia i Barcelona står som hans mest berømte værk. Imidlertid, katedralen var ufærdig ved hans død i 1926 og, selvom arbejdet fortsatte, katedralen forbliver ufærdig den dag i dag.

9. Ludwig Mies van der Rohe

Født i Tyskland i 1886, Ludwig Mies van der Rohe (almindeligvis kendt under sit efternavn, Mies) var en af ​​de mange moderne arkitekter, der foretog overgangen fra de mere udsmykkede, traditionelle stilarter fra det 19. århundrede til de slanke, minimalistiske stilarter i det 20. århundrede. Efter hurtigt at have etableret sit ry i boligarbejde i sit hjemland, han blev valgt til at designe den tyske pavillon til den internationale udstilling i 1929 i Barcelona. Han er også kendt for at designe Barcelona stole, udkragede stole med stel af stål. I 1937, imidlertid, Mies flyttede til USA, hvor han fungerede som mangeårig direktør for (og designet campus for) School of Architecture ved Chicagos Armor Institute.

Mens i USA, Mies designede mange kendte skyskrabere, herunder Seagram -bygningen i New York City og Lake Shore Drive -lejlighederne i Chicago. Da han forsøgte at afspejle den industrielle tidsalder i sine bygningsdesign, han fremhævede ofte udsat konstruktionsstål. Og understreger altid, at "less is more, "hans designs viser enkelhed og elegance uden overdreven ornamentik.

8. Ieoh Ming Pei

Født i 1917 i Kina, Ieoh Ming Pei (bedre kendt som I.M. Pei) kom til USA i 1930'erne for at studere arkitektur. Imidlertid, da han tog eksamen, han var ikke i stand til at vende tilbage til Kina på grund af udbruddet af Anden Verdenskrig. I stedet, han blev i USA, til sidst at blive borger i 1954.

I sit arbejde, Pei bestræbte sig på at samle det moderne og traditionelle - det han kaldte den "umulige drøm." Peis designs betragtes som en fortsættelse af den internationale stil populær af arkitekter som Le Corbusier. Imidlertid, Pei er også kendt for brutalisme, en udløber af den internationale stil, der bruger dristige former og utilitaristiske principper. For eksempel, Pei er stor, rektangulære betonblokke, ligesom dem, der blev brugt til hans nationale center for atmosfærisk forskning, afsluttet i 1967, viser tydeligt påvirkninger af brutalisme.

I 1960'erne, Pei blev valgt til at designe terminalen i John F. Kennedy Internationale Lufthavn, og han fik national anerkendelse i 1974, da han designede National Gallery of Art East Building i Washington, D.C. Han er måske bedst kendt for den kontroversielle glaspyramidestruktur i gården til Louvre -museet i Paris, bygget i 1989.

7. Norman Foster

Da han blev 1999 -vinder af Pritzker Architecture Prize, Sir Norman Foster havde endnu ikke en gang færdiggjort nogle af sine mest ikoniske bygninger. Han blev født i Manchester, England, i 1935 og studerede ved University of Manchester og Yale University, hvor han fik en kandidatgrad i arkitektur. Inden han lancerede sit firma Foster + Partners i 1967, han arbejdede sammen med Richard og Su Rogers, samt hans kone Wendy Foster, i firmaet, de grundlagde sammen, Hold 4.

Han grundlagde Foster + Partners i 1967, tjene anerkendelse og anerkendelse på verdensplan. Siden den gang, firmaet har gennemført en række forskellige projekter, herunder lufthavne, kulturbygninger, private hjem og produktdesign, mens du tjener mere end 400 priser. Foster + Partners har bygninger rundt om i verden, ligesom 1985 HSBC-projektet i Shanghai, der indeholder feng shui-balancerende cementkanoner på taget, og en af ​​verdens højeste broer, Millau -viadukten i Sydfrankrig, som Foster designet med ingeniør Michel Virlogeux. Men besøgende i London kender måske mest til hans lokale projekter som Great Court of the British Museum, Millennium Bridge, London Rådhus og The Gherkin.

6. Arata Isozaki

Den japanske arkitekt Arata Isozaki blev født i Kyushu i 1931. Han blev påvirket af den ødelæggelse, han så under Anden Verdenskrig, og studerede arkitektur på University of Tokyo med interesse i at genopbygge ødelagte byer. Efter at have været i lære hos Tange Kenzō, Isozaki åbnede et tegnestue i 1963 og teoretiserede "en æstetik for at give udtryk for begrebet udslettelse, som han betegnede som 'skumringsmørke, '"ifølge Museum of Modern Art. Metabolist -bevægelsen, som kombinerede teknologi og utilitarisme, påvirket hans tidlige arbejde, såsom 1966 Ōita præfekturbibliotek. Varierer hans tilgang, han skabte mange yderligere innovative strukturer, tjente sin første internationale kommission i 1986, Los Angeles Museum of Contemporary Art.

I løbet af de næste mange årtier, Isozakis internationale projekter omfattede Palau Sant Jordi i Barcelona; Team Disney Building i Orlando, Florida; Qatar National Convention Center i Doha; Shanghai Symphony Hall i Kina og mange flere. Hans projekter udgør mere end 100, og for hans betydelige bidrag til feltet, han blev udnævnt til 2019 vinder af Pritzker Architecture Prize.

5. Eero Saarinen

Arkitektur er ofte kendt som en lang karriere, og mange af de helt store har arbejdet ind i 80'erne eller endda videre - tag Frank Gehry (mere om ham herunder) og Norman Foster for eksempel. Men den finsk-amerikanske arkitekt Eero Saarinen nød ikke den mulighed. Han døde i en alder af 51 år under en operation for en hjernesvulst, før mange af hans mest kendte værker var afsluttet. Født i Kirkkonummi, Finland, i 1910 til anerkendt arkitekt Eliel Saarinen og Loja Gesellius, hvem var billedhugger, Saarinen studerede skulptur i Paris og derefter arkitektur på Yale University. Han underviste på Cranbrook Academy of Art, hang sammen med Charles og Ray Eames, og arbejdede med Office of Strategic Services (OSS) under Anden Verdenskrig.

Saarinens stil var præget af "krøllede og organisk inspirerede skulpturelle former", der var nye på det tidspunkt. Ud over sit arbejde med at designe møbler som Womb -stolen og Tulipanbordet til Knoll, Saarinen er ansvarlig for ikoniske strukturer som Gateway Arch i St. Louis og General Motors Technical Center i Warren, Michigan, hans første soloprojekt. Ligesom buen, hans TWA Flight Center i John F. Kennedy International Airport (tidligere Idlewild), blev afsluttet efter hans død. Saarinen blev posthumt tildelt AIA -guldmedaljen i 1962.

4. Dame Zaha Hadid

Kendt for at tilføre projekter med overraskende former, der trodser fysik, arkitekt Zaha Hadid studerede matematik, inden hun fik Diplomprisen fra Architectural Association (AA) i London i 1977. Hun blev født i Bagdad i 1950, i en periode med velstand og modernisering i Irak, og vidste som 11 -årig, at hun ville være arkitekt, ifølge The Art Story. Efter at have opnået AA -eksamensbevis, Hadid blev partner på Office of Metropolitan Architecture (OMA) i Rotterdam, Holland, dannede derefter sit firma Zaha Hadid Architects i 1980, baserer det i London.

Hun fik hurtigt et ry over hele verden for banebrydende teoretiske værker, "ifølge The Guardian, imidlertid, hun gennemførte ikke et større projekt i Storbritannien før i 2011 - Riverside Museum of Transport i Glasgow, Skotland. Alligevel, hun designede den første Serpentine Gallery Pavilion i 2000, og hendes bygninger rundt om i verden fangede konstant fantasi. Overvej Guangzhou Operahus, afsluttet i 2010, som har en "profileret profil", der åbner adgang til flodbredden, eller det svævende Heydar Aliyev Center i Baku, Aserbajdsjan, som skaber en kontinuerlig, flydende forhold mellem dens omgivende plads og bygningens indre. For hendes bidrag til feltet, Hadid vandt Pritzker i 2004, den første kvindelige arkitekt til at gøre det. Blot 65 år gammel, hun døde i 2016.

3. Frank Gehry

Født i Canada i 1929 og flyttede til USA som teenager, Frank Gehry blev til sidst en ledende kraft i de dekonstruktionistiske og postmoderne arkitektoniske stilarter. I modsætning til det stive, utilitaristiske tendenser i den internationale stil, Gehry udforsker uregelmæssige former og radikale, udtryksfulde former.

Han begyndte at få opmærksomhed i 1960'erne og 1970'erne, da hans møbellinje af bølgepap pludselig blev populær. I 1990'erne, han finpudsede sin stil og fik ry for at designe tilsyneladende organisk, bølgende, fritflydende strukturer. Han tegnede Guggenheim -museet i Bilbao, Spanien, som åbnede i 1997 og skulle ligne både et skib og et levende væsen. Han designede også Walt Disney Concert Hall i Los Angeles, som åbnede i 2003 og ikke kun er kendt for sin unikke struktur, men også overlegen akustik. I 90'erne, Gehry fortsætter med at innovere nye strukturer.

2. Sir David Adjaye

Født i Dar es Salaam, Tanzania, i 1966, Sir David Adjaye blev udsat for mange kulturer og stilarter i sin ungdom på grund af sin diplomatfars karriere. Til sidst bosatte sig i London, den ghanesisk-britiske arkitekt opnåede grader fra South Bank University og Royal College of Art. Han dokumenterede 54 afrikanske byer og udgav billederne som "Adjaye Africa Architecture:A Photographic Survey of Metropolitan Architecture." Han grundlagde Adjaye Associates i 2000, nu med kontorer i Accra, London og New York. I 2021, han blev annonceret som vinder af RIBA Royal Gold Medal, en stor ære i britisk arkitektur.

Udover at blive påvirket af sine rejser, Adjaye fandt inspiration i arkitekturens evne til at tjene mennesker og fremme egalitarisme på grund af uligheder, som hans bror Emmanuel står over for, der var delvist lammet, ifølge hans firmas hjemmeside. Efter grundlæggelsen af ​​virksomheden, Adjaye tjente borgerlige kommissioner, herunder Ideas Stores offentlige biblioteker i London og Museum of Contemporary Art i Denver. I et partnerskab med Philip Freelon som Freelon Adjaye Bond/Smith Group, parret vandt en international konkurrence i 2009 om at designe Smithsonian National Museum of African American History &Culture i Washington, DC Architectural Digest har udtalt, at Adjayes arbejde indeholder "historiske motiver, der kulminerer med dekorative mønstre, "en stil levendegjort i museets facade.

1. Frank Lloyd Wright

Mange mennesker er enige om, at Frank Lloyd Wright er den mest berømte arkitekt i den moderne æra. Sammen med Louis Henri Sullivan, hans tidlige mentor, Wright var med til at danne en unik amerikansk arkitektur.

Wright favoriserede Prairie School of architecture, som kom ud af Midtvesten USA og lagde vægt på vandrette linjer for at blande sig med landskabet. Et berømt eksempel på hans Prairie -stil hjem er Robie House, som blev bygget i Chicago i 1910. Wright tog denne idé videre, imidlertid, og fremmede det, han kaldte organisk arkitektur. Dette udtryk refererer til at bruge både struktur og materialer til at integrere designs med naturen og det omgivende miljø.

Wright blev involveret i skandale i 1909, efter at han forlod sin kone og familie for sin elskerinde. Men hans karriere kom sig til sidst, og han fortsatte med at designe mange af hans signaturmesterværker. I 1935, han designede Fallingwater, et hjem bygget over et vandfald i det sydvestlige Pennsylvania. Wright var også ansvarlig for det innovative design af Guggenheim -museet i New York City, som har en stigende spiralbro frem for individuelle gulve.

Oprindeligt udgivet:9. maj, 2012

Ofte stillede spørgsmål om berømte arkitekter

Hvem er den mest berømte arkitekt?

Hvem er verdens største arkitekt?

Hvad er 3 typer arkitektur?

Hvad hedder nutidens arkitektur?

Er arkitektur en god karriere?

Masser mere information

relaterede artikler

• 10 mest kopierede arkitekter
• Sådan fungerede Frank Lloyd Wright
• Sådan fungerer Guggenheim -museet
• Sådan fungerer skyskrabere
• Sådan fungerer husbyggeri
• Sådan fungerer kunst

Kilder

• Achievement Academy. "Frank O. Gehry." Achievement Academy. Sidst revideret 7. juli, 2010. (25. marts, kl. 2012) http://www.achievement.org/autodoc/page/geh0bio-1
• BBC. "Sir Christopher Wren (1632-1723)." BBC. (25. marts, 2012). http://www.bbc.co.uk/history/historic_figures/wren_christopher.shtml
• Berlin, Jeremy. "Den store idé:Biomimetisk arkitektur:Gaudis mesterværk." National geografi. December 2010. (25. marts, 2012) http://ngm.nationalgeographic.com/2010/12/big-idea/gaudi-text
• Brødre, Cammy. "Michelangelo, Radikal arkitekt. "Wall Street Journal. 11. september, 2010. (25. marts, kl. 2012). http://online.wsj.com/article/SB10001424052748703453804575480303339391786.html
• Choay, Françoise. "Le Corbusier." Encyclopedia Britannica. (25. marts, 2012) http://www.britannica.com/EBchecked/topic/137221/Le-Corbusier
• Elman, Kimberly. "Frank Lloyd Wright og principperne for organisk arkitektur." PBS. (25. marts, 2012) http://www.pbs.org/flw/legacy/essay1.html
• Feely, J. "Historien om osmannisk arkitektur." WIT Press, 2011. (25. marts, 2012) http://books.google.com/books?id=vgp46TUFK7wC
• Heathcote, Edwin. "I.M. Pei:'Jeg er en vestlig arkitekt.' Financial Times. 26. februar kl. 2010. (25. marts, kl. 2010). http://www.ft.com/intl/cms/s/2/f75a20c4-2261-11df-a93d-00144feab49a.html#axzz1pxCd4LA9
• Koeper, H.F. "Louis Sullivan." Encyclopedia Britannica. (25. marts, 2012) http://www.britannica.com/EBchecked/topic/572949/Louis-Sullivan
• Mies van der Rohe Society. "Mies:Manden, Arven. "MiesSociety.org. (25. marts, 2012) http://www.miessociety.org/legacy/
• MoMA. "" Huset på stylter. "MoMa.org. (25. marts, kl. 2012) http://www.moma.org/modernteachers/lesson.php?lessonID=24
• PBS. "I.M. Pei:Building China Modern." Amerikanske mestre. PBS. 1. februar kl. 2010. (25. marts, kl. 2012) http://www.pbs.org/wnet/americanmasters/episodes/i-m-pei/building-china-modern/1542/
• PBS. "Mennesker og begivenheder:Louis Sullivan (1856-1924)." Amerikansk erfaring. PBS. (25. marts, 2012) http://www.pbs.org/wgbh/amex/chicago/peopleevents/p_sullivan.html
• Rose, Michael S. "Antoni Gaudi:Guds arkitekt." Institut for Hellig Arkitektur. Efterår, 2000. (25. marts, kl. 2012) http://www.sacredarchitecture.org/articles/antoni_gaudi_gods_architect/
• Summerson, Sir John. "Sir Christopher Wren." Encyclopedia Britannica. (25. marts, 2012) http://www.britannica.com/EBchecked/topic/649414/Sir-Christopher-Wren
• Tyrkisk kulturfond. "Den store arkitekt Sinan (Koca Mimar Sinan)." Tyrkisk kulturfond. (25. marts, 2012). http://www.turkishculture.org/architecture-403.htm.
• Von Echardt, Ulv. "Ludwig Mies van der Rohe." Encyclopedia Britannica. (25. marts, 2012) http://www.britannica.com/EBchecked/topic/381736/Ludwig-Mies-van-der-Rohe