Kredit:Shutterstock/TatianaShepeleva
I løbet af de sidste par år, vi har set den ekstraordinære udvikling af neurale proteseteknologier, der kan erstatte eller forbedre funktioner i vores centralnervesystem. For eksempel, Enheder som Brain-Computer Interfaces (BCI'er) tillader hjernens direkte kommunikation med en computer. Den mest almindelige teknik anvendt i disse enheder, er Elektroencefalografi (EEG) – en registrering af den elektriske aktivitet langs hovedbunden.
Disse teknologier bruges hovedsageligt inden for sundhed, men vores nye forskning viser, hvordan de også ændrer fremtiden for biografen.
Dette er ingen tilfældighed. Kunstnere har været blandt pionererne i brugen af disse teknologier, udviklet kreative applikationer siden deres første fremkomst i 1960'erne. Tidlige eksempler inkluderer Music For Solo Performer (1965) af Alvin Lucier, som betragtes som den første forestilling ved hjælp af EEG-teknologi. Interaktive kunstværker, som Brainwave Drawings (1972) af Nina Sobell og installationer som Alpha Garden (1973) af Jaqueline Humbert illustrerer også, hvordan kunstverdenen banede vejen.
Interaktiv filmproduktion
I samme periode, den første interaktive film blev præsenteret. Komedie Kinoautomat (1967), som blev skabt i Tjekkoslovakiet, gav publikum mulighed for at stemme om, hvad der nu skulle ske ved at trykke på knapper. Siden da, anerkendte filmskabere, såsom Peter Greenaway, har været fortaler for de nye muligheder for interaktive teknologier i biografen.
For nylig, filmindustrien viser interesse for nye teknologier, såsom Virtual Reality (VR). En milepæl i denne retning var den særlige pris, der blev uddelt af Academy of Motion Picture Arts and Sciences Board i 2017 til Carne y Arena instrueret af Alejandro G. Iñárritu. Carne y Arena er en VR-installation, som siges at åbne "nye døre til filmisk perception". Dette følger efter arbejdet på et stigende antal festivaler (som Berlinale og filmfestivalen i Venedig), filmskabere og forskere, der undersøger potentialet i at bruge nye interaktive teknologier i biografen.
Illustrativt eksempel:Det passive multi-hjerne EEG-baserede BCI-system. Zioga et al. 2016 . Kredit:Freepik
Blandt de seneste innovationer er nye trådløse hjerne-computergrænseflader, som nu er tilgængelige på markedet som billige headset. De bruges allerede i computerspil og kunst, men for nylig er de også blevet anvendt i interaktiv filmproduktion. For eksempel, Hollywood studier, ligesom Universal og 20th Century Fox har udgivet interaktive versioner af deres film, hvor tilskueren kan kontrollere centrale momenter i plottet ved brug af et BCI-headset.
Multi-hjerne interaktion
Vores forskning kaster nyt lys over, hvordan vores hjerner kan kontrollere en film eller live biografbegivenhed, ikke kun til hjemmeunderholdning, men også i en biograf. Og det viser, hvordan dette kan bruges til at bringe et nyt, engagerende og kollektiv oplevelse.
Mere specifikt, vi udviklede et nyt system, der gør det muligt for flere hjerner at interagere. Dette system blev brugt i en ny live biografbegivenhed, som vi skabte til dette formål og præsenteret på CCA:Centre for Contemporary Arts i Glasgow.
For første gang, teknologien gjorde det muligt for én performer og to medlemmer af publikum at interagere samtidigt. Ved at bruge deres passive hjerneaktivitet - hver for sig eller i fællesskab - var de i stand til at kontrollere aspekter af den levende projicerede film. Deres overgang fra afslappede til mere opmærksomme kognitive tilstande blev visualiseret som et skift fra koldere til varmere nuancer. Dette skabte den konstant skiftende farve på liveprojektionerne og satte den overordnede atmosfære af fortællingen.
'Enheduanna—A Manifesto of Falling' Live Brain-Computer Cinema Performance på CCA:Center for Contemporary Arts Glasgow. Kredit:Polina Zioga/Catherine M. Weir
Arrangementet var også et neurovidenskabeligt eksperiment i et virkeligt miljø med tilstedeværelsen af et offentligt publikum. Dette gjorde det muligt for os at indhente data fra deltagerne, som har givet os vigtige resultater. De viste, at de var i stand til at forstå, hvilke dele af begivenheden, der var styret af deres hjerneaktivitet og hvordan. Disse særlige scener gjorde et særligt indtryk på dem. Og på samme tid, deres opmærksomhed og følelsesmæssige engagement blev også øget, samtidig med at man har følelsen af at være "forbundet".
Biografens nye horisont
Vores eksperiment giver nye værktøjer og metoder til at skabe interaktive film med brug af tilskuernes hjerneaktivitet. Det beviser, hvordan brugen af hjerne-computer-interaktion i biografen kan øge publikums opfattelse og engagement. Og endnu mere, det åbner en ny horisont af muligheder. Publikum vil i fremtiden blive bemyndiget til at fordybe sig og i fællesskab kontrollere en film gennem deres kombinerede hjerneaktivitet.
Sammen med studier, der ser på filmens effekt på tilskuernes hjerneaktivitet (neurocinematik), disse nye muligheder vil presse filmkunsten og -videnskaben yderligere. De vil også fremme vores forståelse af, hvordan vi engagerer os i fællesskab, samarbejde og konkurrere i følelsesladede miljøer og situationer.
Denne artikel blev oprindeligt publiceret på The Conversation. Læs den originale artikel.