iPhone X filmskaber giver tre tips til spirende instruktører

I de sidste fire år har jeg eksperimenteret med filmproduktion af smartphones. Jeg har for nylig optaget og instrueret Missed Call, den første kortfilm, der er optaget på en iPhone X. Efterhånden som kamerateknologien på hver ny generation udvikler sig, mange instruktører er begyndt at eksperimentere med smartphone-film. I 2015 Sean Bakers Tangerine blev optaget på en iPhone 5. Og Stephen Soderberghs 2018-film Unsane blev optaget på iPhone 7.

Missed Call udforsker mit forhold til min 14-årige søn Jim. Jeg opdrog Jim alene efter et kortvarigt forhold til hans far. Han kom til ham en håndfuld gange, da han var baby, før han besluttede, at han ikke ville være involveret i sit liv. Min film bringer liv til en række samtaler mellem mig selv og min søn, mens vi diskuterer, hvordan vi vil genskabe forbindelsen til en far, han ikke har set, siden han var to.

Kvadrat cirklen af ​​at være både filmskaber og forælder, lavet denne en af ​​de mest udfordrende film, jeg nogensinde har lavet. Filmer min søn, Det var svært at tale om sin far og de ofte svære opdagelser, vi gjorde undervejs. Hvad hjalp, imidlertid, var intimiteten og spontaniteten ved at skyde med en iPhone. Her er hvad jeg lærte:

1. Det bedste kamera du har, er i lommen

For Jim, at blive filmet af sin mor med en iPhone var ikke en big deal. Da han kiggede ind i linsen på iPhone X, så han kun mig. Da jeg begyndte at instruere for tv, forsøgspersoner ville kæmpe for at foregive, at en fem-mands besætning (hovedsagelig bestod af mænd) bare var en del af tapetet.

En kritiker konkluderede, at Soderberghs iPhone-film Unsane var en "begrænset nyhed" snarere end en "filmisk revolution". klager over, at filmen aldrig kunne matche resultaterne af større kameraer og større objektiver. For nogle, størrelsen vil altid have betydning. Ikke så Soderbergh, der argumenterer:"Der er en filosofisk hindring, som mange mennesker har omkring størrelsen af ​​optagelsesenheden. Det problem har jeg ikke."

Mens du promoverer Tangerine, Sean Baker talte om, hvor befriende det var ikke at have brug for de nødvendige tilladelser til større skud:"Vi kunne skyde hemmeligt, folk tror måske bare, at vi optager vores egne personlige videoer, på afstand ved folk ikke engang, at vi skyder."

I årtier, dokumentarfilmskabere og fotografer har eksperimenteret med kameraer, som giver dem mulighed for at filme uobserveret. I 1916, Paul Strand producerede en række gadeportrætter i New York optaget med et skjult kamera. Mere end 90 år senere, Chris Marker producerede en lige så slående serie portrætter af parisiske pendlere optaget på et skjult armbåndsurskamera. Forsvarer sin beslutning om at skyde ærligt, Marker skrev:"Tabloids elsker at fange folk (helst berømtheder) uvidende, om muligt med et akavet eller latterligt udtryk ... fanger jeg som en velvillig paparazzo. Stjålet, Ja, men … mit mål er det modsatte af tabloids. Jeg prøver at give dem deres bedste øjeblik, ofte umærkelig i tidens strøm."

2. Bed om tilgivelse, ikke tilladelse

Smartphonen har transformeret, hvordan vi optager, indsamle og dele den verden, vi lever i, både i og uden for hjemmet. Når jeg filmer med min iPhone i parker og offentlige rum, ingen lægger mærke til det.

Som dokumentarfilmskaber er det en lettelse at være fri for de sidelæns blikke, der er genereret af årtiers medier, der opfører sig dårligt. Hvis folk enten kommer til at tro, at jeg filmer til tv eller bare en af ​​de millioner af mennesker, der tager selfies, Jeg tager det sidste. I løbet af de sidste fire år, Jeg har været i stand til at skyde på busser, i tog og på hospitaler uden at bruge måneder på at søge om tilladelser, som meget vel kan være blevet afvist. Det betød, at jeg var i stand til at følge Werner Herzogs råd til dokumentarfilmskabere:"Bed om tilgivelse, ikke tilladelse."

3. Lille er smuk

At fotografere alene med en smartphone kræver en brøkdel af, hvad det koster at arbejde med et konventionelt hold og sæt. Jeg er også begyndt at bruge telefonapps til andre kreative løsninger i arbejdet med et stramt budget. Min første smartphone kort, 160 tegn, blev lavet for kun £2, 000. Da min komponist droppede ud med kun dages varsel, min søn tog sin iPhone, downloadede GarageBand-appen og komponerede slutkreditmusikken, alt på 15 minutter. Og endnu bedre, han gav mig rettighederne til prisen for et par nye sneakers.

160 karakterer modtog et Vimeo Staff-valg og er blevet delt bredt online. George Takei (af Star Trek-berømmelse) delte det på sin Facebook-side. Med mere end 12 millioner følgere, den modtog næsten 4, 000 Facebook-delinger fra hans side alene. Siden har den samlet over en million hits. Bevis på, at du ikke behøver et stort budget for at finde dit publikum.

I 1992, Jeg optog og instruerede min første dokumentarfilm til Channel 4 på et Hi 8-kamera, et semi-professionelt videokamera, velegnet til udsendelse, men let nok til at jeg kunne skyde alene. Det var en game changer. Mere end to årtier senere, Jeg optager stadig film alene, men kameraet er gået fra at have brug for en taske på størrelse med en lille kuffert til en, der passer i min baglomme.

Smartphones er bærbare, diskret og – selv for den mest kontante filmskaber – er de tilgængelige. Da jeg begyndte min karriere, var det praktisk talt umuligt at lave film uden en tv- eller filmkommission. I årenes løb har jeg synes, at mange talentfulde instruktører har givet op, fordi de manglede evnerne, tid og energi til at skaffe finansiering. Min egen åbenbaring om filmfremstilling kom, da 160 Characters spillede på London Film Festival. At se den på et stort lærred fik mig til at indse, at kløften mellem idéen til en film og den, når den når sit endelige publikum, aldrig har været så lille.

Denne artikel blev oprindeligt publiceret på The Conversation. Læs den originale artikel.