Kunst kan bidrage til fremtidstænkning på forskellige måder, såsom at inspirere alternative fremtider gennem medier som science fiction i film og litteratur, indkapsle fremtidsscenarier gennem kunstneriske illustrationer og stille tankevækkende spørgsmål, der udfordrer vores opfattelser og forståelse af fremtiden.
Som et tværfagligt felt låner fremtidsforskning tilgange fra forskellige discipliner. Men den ignorerer ofte kunstens potentiale i stor skala, selvom kunsten omfavner kreativitet og ofte skildrer og fortæller forestillede fremtider.
I et fascinerende skæringspunkt mellem kunst og fremtidsstudier har forskere fra University of the Arts Helsinki undersøgt, hvordan kunstbaserede tilgange kan bruges i fremtidsværksteder. Deres forskning har til formål at forstå, hvordan forskellige kunstformer kan hjælpe os med at forestille os mulige fremtider.
Forskerne Kai Lehikoinen og Satu Tuittila anvendte en case study tilgang til at gennemgå og kategorisere udvalgte kunstbaserede tilgange og vurdere deres potentiale for fremtidige workshops i højere kunstuddannelseskontekst. Fremgangsmåderne blev i vid udstrækning afprøvet i højere kunstuddannelsesinstitutioner og en sommerskole i otte europæiske lande.
Forskerne kategoriserede kunstbaserede tilgange i flere typer, herunder visuelle, teknologiafhængige, narrative-baserede, lyd- og musikbaserede, kropslige, interaktive og performative samt spil.
"Hver af disse kategorier tilbyder unikke måder at udtrykke og udforske fremtidige scenarier på. De tilbyder også andre fordele, såsom tilgængelighed, nonverbal udtryk og evnen til at skabe fordybende oplevelser," siger universitetsforsker Kai Lehikoinen fra University of the Arts Helsinki's Research Instituttet.
Ifølge undersøgelsen er en bemærkelsesværdig styrke, der deles af mange af disse tilgange, evnen til at lette det nonverbale udtryk af ideer og følelser, hvilket bidrager til en holistisk og fantasifuld udforskning af fremtidsbilleder.
Forskerne bruger eksemplet med udskårne billeder sammensat af bricolage, som tjener som visuelle metaforer til videre fordybelse. Adskillige tilgange, herunder bricolager, kortfilm og LARP, tilbyder multimodale oplevelser, der kombinerer visuelle, auditive og taktile elementer for at berige fremtidens billedbehandlingsproces.
LARP og multisensoriske vandreture skiller sig ud for deres fordybende engagement og giver deltagerne erfaringsbaseret læring og dybere indsigt i fremtidens billeder.
Desuden udmærker lyd- og musikbaserede tilgange og kropslig fantasifuld tidsrejse sig ved at skabe affektive forbindelser med den forudsete fremtid, vække følelser og stemninger.
Forfatterne påpeger, at AI-baseret billedfremstilling mangler konkret, fysisk og sensorisk interaktion med materialer. Derudover overlader det meget af den kreative handling til AI, mens den person, der bruger AI, bevarer en grad af kreativ handlekraft i form af kommandoer afhængigt af personens AI-interaktionsevner.
Nogle tilgange, såsom samarbejdsfortælling og brætspil, er stærkt afhængige af sproget og kan udgøre udfordringer for personer, der ikke har modersmål. Derudover kan tilgange som LARP være meget komplekse og kræver støttende elementer for at opretholde deltagernes udholdenhed og motivation.
At fortolke fremtidens kunstneriske visioner er en kompleks proces på grund af sprogets, kulturens og fornuftens indbyrdes forbundne natur.
Forskerne slår til lyd for en begrundet og analytisk tilgang til at fortolke disse visioner og undgå subjektive fortolkninger.
Undersøgelsen understreger også alsidigheden af kunstbaserede tilgange, som effektivt kan bruges på tværs af forskellige organisatoriske sammenhænge.
Lehikoinen og Tuittila advarer dog om, at facilitatorer nøje skal overveje hver tilgangs unikke styrker og udfordringer, når de vælger den bedst egnede til deres specifikke kontekst.
De bemærker også, at opfattelsen af kunstnerisk værdi kan variere blandt deltagerne, hvilket kan påvirke engagementet.
"Når man introducerer kunstbaserede tilgange i fremtidsværksteder, er det vigtigt at erkende, at kunst er et mangefacetteret koncept. Kunstbaseret arbejde i fremtidsværksteder bør strække sig ud over kreativ kunstfremstilling til at omfatte kommunikation, idéudforskning og følelsesmæssig resonans," foreslår Kai Lehikoinen. .
Værket er publiceret i tidsskriftet Futures &Foresight Science .
Flere oplysninger: Kai Lehikoinen et al., Kunstbaserede tilgange til fremtidsværksteder:skabelse og fortolkning af kunstneriske fremtidsbilleder, Futures &Foresight Science (2024). DOI:10.1002/ffo2.182
Leveret af University of the Arts Helsinki
Sidste artikelFremmer gode lektioner elevernes opmærksomhed og adfærd?
Næste artikelSelvkritisk perfektionisme nager elevernes trivsel allerede i folkeskolen, siger undersøgelse