Scenekunst truet af fremtidige globale chok, medmindre der tages ved lære af pandemien

Levende scenekunst står over for en eksistentiel trussel fra en række potentielle globale chok, medmindre der er betydelige og vedvarende investeringer i robusthedsplanlægning, ifølge en ny international undersøgelse.

Klimarelaterede nødsituationer, politisk uro, økonomisk pres og folkesundhedskriser truer alle levedygtigheden af ​​drama, dans, opera og andre livebegivenheder, såvel som deres fordele for samfundet og samfundets velvære.

Dette er konklusionen på forskning, ledet af universiteterne i Bristol og Exeter, der ser på de forskellige reaktioner fra G7-nationerne på COVID-19-pandemien og siger, at der skal drages store erfaringer for at sikre sektorens fremtid.

På bestilt af British Academy er artiklen "Pandemic Preparedness in the Live Performing Arts:Lessons to Learn from COVID-19" blevet undersøgt og skrevet af akademikere fra førende institutioner på tværs af G7. Rapporten, der er uden fortilfælde i sit geografiske omfang, blev afsløret og diskuteret på en online briefing tirsdag den 26. marts.

Dens fem vigtigste anbefalinger er:

• U.K. og den regionale regering bør støtte kunstråd og udviklingsagenturer med at etablere en klar modstandsdygtighedsstrategi for liveoptræden
• Der bør udvikles en strategi for hele Storbritannien for at sikre, at kreative organisationer, enkeltpersoner og publikum har adgang til digital infrastruktur, kompetencer og rettighedsrammer
• Der bør arbejdes på bedre at forstå kulturens værdi for samfundet sammen med dets økonomiske bidrag
• Der er behov for forskning og analyse af sektoren for levende scenekunsts arbejdsstyrke, økosystem og publikum for at identificere sårbarheder
• Det er nødvendigt at afhjælpe kvalifikationsmangler og rekruttere en mere forskelligartet arbejdsstyrke for at forbedre sektorens kriserespons.

"I løbet af denne forskning var et af temaerne, der dukkede op, at teatre allerede er nødt til at stå over for den 'næste pandemi'," sagde medforfatter Dr. Karen Gray, Senior Research Associate ved University of Bristol School for Policy Studier.

"Uanset om det er Broadway, der bliver tvunget til at håndtere virkningen af ​​skovbrande i Canada, klimaanlæg strakt til deres grænser under hedebølger, eller London-teatre, der skal pumpe oversvømmelsesvand ud, er vi vidne til betydelige udfordringer for modstandsdygtigheden i sektoren for levende scenekunst. forårsaget af klimakrisen.

"Så vi håber, at denne rapport, der er forankret i erfaringerne fra pandemien, men gælder for en række fremtidige emner, kan tilbyde alle parter en konstruktiv køreplan for at beskytte den socioøkonomiske værdi af scenekunsten."

Rapporten ser specifikt på politiske indgreb fra regeringer og finansieringsmidler under pandemien, såvel som de individuelle reaktioner fra organisationer, arbejdere og publikum.

Blandt de vigtigste resultater var, at den økonomiske støtte fra regeringer og velgørende organisationer, der prioriterede individuelle kunstbygninger og "flagskibs"-organisationer, ikke "sivede ned" for at hjælpe sektorens betydelige freelance kreative arbejdsstyrke og græsrodsprogrammer. Faktisk, siger forfatterne, er der stadig en mangel på forståelse på regeringsniveau af, hvordan sektoren fungerer.

Også skitseret er, hvordan store kvalifikationshuller åbnede sig i branchen, fordi teknisk personale migrerede til film og tv, hvilket gav større ansættelsessikkerhed. Og mange arbejdere rapporterede, at deres mentale sundhed var negativt påvirket af noget af den offentlige politik og diskurs, som de mente havde undermineret værdien af ​​kulturel aktivitet under pandemien.

Når man ser på svar på tværs af G7, fremhæver rapporten nogle af de succeshistorier, som kan blive indarbejdet af Storbritannien i fremtiden. For eksempel i Frankrig gjorde ordningen med intermitterende briller arbejdere mere økonomisk robuste, og Tysklands Neustart Kultur-program blandede social bistand og projektfinansiering.

I Tyskland og Canada blev der taget skridt til at forankre kulturens status i lovgivningen, og i Storbritanniens decentraliserede regioner blev den målrettede støtte, der blev tilbudt af rådene i Manchester og Sheffield, baseret på detaljeret lokal forståelse og høring, såvel som eksisterende investering i infrastruktur.

"Det er velforstået, at pandemien udgjorde en eksistentiel trussel mod levende scenekunst på alle niveauer," sagde Pascale Aebischer MBE, professor i Shakespeare og tidlige moderne præstationsstudier ved University of Exeter, og medforfatter af rapporten.

"Udlukket fra indendørs, personlig præstation, blev virksomheder afhængige af økonomisk støtte fra staten, og mange freelancearbejdere forlod sektoren eller oplevede betydelige vanskeligheder.

"Det, denne rapport tilbyder, er en oversigt over, hvordan G7-landene reagerede, identificerer, hvad der fungerede bedst og hvorfor, og giver anbefalinger til, hvordan sektoren kan udvikle sig fra en reaktiv tilstand til en, der forudser fremtidige stød og er bedre forberedt på dem. På et tidspunkt Når kunst- og kulturprogrammer står over for ekstreme finansieringsnedskæringer i hele U.K., skal deres værdi for samfundets sammenhængskraft og samfundsmæssige velvære, som det fremgår af pandemien, forstås bedre."

Flere oplysninger: Pandemiberedskab i den levende scenekunst:Lektioner at lære af COVID-19. www.thebritishacademy.ac.uk/pr … lær-af-covid-19/

Leveret af University of Bristol