Videnskab
 science >> Videnskab >  >> Andet

3-D-print hjælper museer med repatriering og afkolonisering

Kredit:David Herraez Calzada / Shutterstock

Manchester Museum returnerede for nylig genstande taget fra Australien for mere end 100 år siden til aboriginernes ledere, det seneste skridt i en igangværende debat om opfordringer til at "repatriere" museumsgenstande til deres oprindelseslande.

Det er en del af en bredere diskussion om, i hvilken grad museer skal reformere og "afkolonisere" væk fra at vise samlinger, der blev indsamlet eller stjålet fra andre lande under kolonitiden, på en måde, der fremstiller fremmede kulturer som fremmede eller underlegne og andre nationer som uegnede besiddere af verdens kulturarv og viden. Store institutioner, herunder British Museum og Victoria &Albert Museum, er blevet fanget af debatten.

En vej frem kan findes i digitale teknologier, der kan gøre det muligt for folk at få adgang til repræsentationer af andre kulturer på retfærdig vis, interessante måder, uden at kulturinstitutioner behøver at holde på kontroversielle artefakter. For eksempel, med 3-D-billeddannelse og 3-D-print kan vi producere digitale og fysiske kopier af artefakter, giver besøgende mulighed for at studere og interagere med dem tættere end nogensinde før.

Kopiering af artefakter

Kopiering af artefakter har en overraskende lang historie. Mange antikke græske statuer, som vi har i dag, er faktisk romerske kopier lavet hundreder af år efter originalerne. Berømte renæssancekunstners værksteder producerede regelmæssigt kopier af kunstværker. I det 19. århundrede, museer fremstillede kopier gennem processer, der involverede at lave en form af den originale genstand, såsom støbning og elektrotypning. Det berømte diplodocus-skelet "Dippy" eksisterer faktisk som en række kopier på museer over hele verden.

Kopi af Myrons Discobolus på Vatikanmuseerne i Rom. Kredit:Leomudde - Eget arbejde, CC BY-SA 4.0

I dag, digital teknologi har demokratiseret kunsten at kopiere, så den ikke er begrænset til store museer med generøse budgetter eller topeksperter med specialviden. Tilgængelige digitaliseringsteknologier, såsom fotogrammetri og 3-D scanning, kan digitalt registrere objekters form med en god grad af nøjagtighed. Og 3-D print- og skæremaskiner kan fysisk reproducere denne digitale information til en overkommelig pris.

3-D kopier kan røres og håndteres af besøgende og kan også tilpasses i form, materiale og størrelse. Hvad mere er, digitale filer med artefakter kan deles online, og replikaer kan udskrives i andre dele af verden. Og vigtigst af alt, fysisk udskrivning af en kopi fra et digitalt billede afhænger ikke af, om den originale artefakt stadig eksisterer eller ej.

Nogle regeringer og institutioner har støttet oprettelsen af ​​kopier ved at anvende disse teknologier. Disse omfatter, bare for at nævne nogle få, de forhistoriske hulegraveringer i Lascaux IV i Frankrig, Jackson Pollocks 3-D hældte maleri Alkymi, og det 900 år gamle Signing Oak Tree fra Windsor Great Park nær London.

Demokratisering og repatriering af arv

Når den digitale information fra en artefakt er produceret og delt, den viden, artefaktet repræsenterer, er ikke længere låst inde på et enkelt museum og kan potentielt tilgås af mange flere mennesker. Skeptikere kan hævde, at værdien af ​​artefakten ikke kan reproduceres med disse midler. Men 3-D-teknologier åbner muligheden for at demokratisere kulturarven og skabe alternative betydninger af forskellige grupper af mennesker.

3D-teknologier kan også støtte museer med at tilpasse sig skiftende sociale, politisk, finansiel, miljømæssige og andre udfordringer. For eksempel, at skabe fysiske kopier giver museer mulighed for at repatriere artefakter til deres oprindelsessamfund, eller at vise genstande uden at skulle transportere dem over hele verden. Det kan også være et udgangspunkt for at tale med forskellige samfund om hjemsendelse og afkolonisering. Alle disse handlinger kan støtte museer gennem deres transformation fra koloniale institutioner til mere moderne og åbne organisationer, hjælper dem med at blive mindre bundet til "originale" artefakter.

For eksempel, Smithsonian National Museum of Natural History i USA har arbejdet tæt sammen med det indfødte Tlingit-samfund i det sydøstlige Alaska, som anmodede om hjemsendelse af flere genstande, der var hellige for dem. En af de vigtigste genstande var Killer Whale-klanens våbenhat, som museet digitaliserede og lavede en nøjagtig kopi af, før originalen returneres til fællesskabet.

3-D kopier er endda blevet indsat i repatrieringsaktivisme uden officiel involvering af museer eller deres godkendelse. Til projektet Nefertiti Hack, Kunstnerne Nora Al-Badri og Jan Nikolai Nelles hævdede, at de i hemmelighed scannede busten af ​​den egyptiske dronning Nefertiti, afholdt af Neues Museum i Berlin, og frigivet 3D-dataene online. En 3-D replika af Nefertitis buste blev også 3-D printet og udstillet i Kairo. Kunstnerne argumenterede for, at deres hensigt var at returnere Nefertiti til sit hjemland og kritiserede vestlige museer kolonialistiske praksis.

Museumshack – kunstnere, der i hemmelighed scanner på Neues Museum.

Bevæger sig fremad

Hjemsendelsesdebatten tvinger museerne til at gentænke, hvad og hvem de er for, og hvordan de bedst kan tjene samfundet.

Nogle museer har truffet beslutninger om at returnere artefakter til deres hjemland, andre til at organisere udstillinger dedikeret til oprindelige stemmer. Endnu, i de fleste tilfælde, disse bestræbelser er spredt, eller enkeltstående begivenheder, der stadig er præget af kolonialistisk ånd. En mere samordnet indsats for at bruge 3D-kopieringsteknologier kunne hjælpe med at overvinde dette.

3-D-printet kopi af Pot Oiseau produceret til forskning ved University of Brighton. Den originale udgave af Pot Oiseau af Pablo Picasso er udstillet på Brighton Museum &Art Gallery. Forfatter angivet

Nogle vil måske hævde, at originale artefakter har en "aura", som er umulig at genskabe, og det at se på en kopi er bare ikke det samme. Men blot at besøge et museum eller et kulturarvssted er en autentisk oplevelse på sin egen måde. Og dette behøver ikke altid at afhænge af at se "originale" objekter, så længe museet er ærlig omkring sine udstillinger og formål. I fremtiden, museer vil fokusere mere på oplevelsen af ​​kulturarv, samtidig med at de fremmer universelle værdier, uanset hvor artefakterne er.

Denne artikel er genudgivet fra The Conversation under en Creative Commons-licens. Læs den originale artikel.




Varme artikler