Støtten til kunst og andre kulturgenstande kan styrkes ved at fremhæve deres kollektive værdi

Ny forskning i kunstneriske genstandes hellighed viser, at det er muligt at få folk til at se stort set ethvert kunstværk som helligt – selv en amatørtegning – så længe de tror på, at kunsten forbinder menneskeheden med noget, der er større end sig selv. Og når folk gør det, er de mere villige til at sætte sig selv ud for at sikre, at det er beskyttet.

"Kunst og hellighed er blevet dokumenteret i en masse discipliner. De kan spores tilbage til filosofi, kunsthistorie, sociologi," siger Siyin Chen, ledende forsker og doktorgradsstuderende i organisatorisk adfærd og forvaltning af menneskelige ressourcer ved University of Torontos Rotman Skole for ledelse. "Vi viser, hvad der gør kunsten hellig. Den kan have en bredere funktion, der binder dig til hele menneskeheden og overskrider dit eget samfund."

Chen og hendes to medforskere kom til at tænke på denne forestilling om "kollektiv transcendens", da de søgte efter den mekanisme, der understøtter folks dømmekraft om, hvad der gør noget helligt, når de ikke har nogen anden personlig forbindelse til det. Da Chens afhandlingsarbejde har handlet om kunstindustrien, valgte hun kunst som casestudie for denne aktuelle forskning.

Forskerne udførte næsten et dusin eksperimenter med menneskelige emner og en række kunstneriske medier, herunder musik, skulptur, maleri og interaktiv offentlig parkkunst. På spørgsmålet om, hvilke kunstværker de betragtede som hellige og hvorfor, nævnte undersøgelsesdeltagerne ofte Mona Lisa, og at sådan kunst var kollektivt meningsfuld, åndelig eller afholdt historisk betydning.

Nogle eksperimenter viste, at folk kunne blive påvirket til at dømme noget som helligt, når dets åndelige eller historiske kvaliteter blev fremhævet, selv når "fakta" blev gjort op. I et eksperiment viste forskerne deltagerne en tegning af Chen af ​​de to andre forskere.

Men nogle deltagere fik at vide enten, at "Portrættet" blev lavet af mennesker for mere end 3.000 år siden, eller at det skildrede tilhængere af buddhismen og var åndeligt betydningsfuldt. Begge grupper vurderede tegningen som mere hellig sammenlignet med en kontrolgruppe, hvor kun tegningens unikke kunstneriske kvaliteter blev påpeget. Deltagerne i de åndelige og historiske tilstandsgrupper var også villige til at donere mere til at bevare kunstværket, når de fortalte, at det var blevet beskadiget.

Resultaterne giver fingerpeg om, hvordan man kan dyrke større offentlig støtte til kunsten, siger Chen, såsom at fremhæve den historiske og åndelige betydning af kunstneriske værker i ledsagende information på et galleri eller i markedsføringsmateriale.

Den mekanisme, som forskerne identificerede, kan endda overføres til andre sammenhænge, ​​siger hun:"Kan vi gøre miljøet kollektivt transcendent, hvilket fører til, at folk beskytter miljøet endnu mere? Det ville være en spændende fremtidsvej for os at udforske."

Forskningen var medforfatter af Rachel Ruttan, en adjunkt, og Matthew Feinberg, en lektor, som begge er inden for organisatorisk adfærd og menneskelig ressourcestyring på Rotman School.

Undersøgelsen dukkede op iJournal of Personality and Social Psychology:Attitudes and Social Cognition . + Udforsk yderligere

Når arbejde bliver din religion, betyder intet andet noget